Hola artistas! Como os comenté y en tanto sigo con mi serie de Mujeres Reales, tengo un compromiso con un cuadro grande de resina que espero afrontar este verano. Así que, en medio, he hecho una prueba porque hacía bastante tiempo que no trabajaba con resina. Sobre lienzo de 50*60.

Hola, mis queridos amigos!! Aviso que va a ser una publicación bastante larga y con muchas fotos, he intentado simplificar y quitar, pero si os aburre me lo decís, por favor! 😇 Hoy os quería compartir este proyecto que hice hace 3 o 4 años, es un poco diferente y me llevó varios meses, una ida de pinza total! Os describo el proceso por si os sirve u os interesa. Desde la escuela de artes y oficios de Granada, lanzaron este proyecto cuya temática era El jardín. Y al final se expondrían los trabajos que les pareciera más interesantes. Pues manos a la obra, pensé!! Sin pensar los quebraderos de cabeza que me iba a suponer y en el jardín que me iba a meter, nunca mejor dicho 😅 No quería hacer lo típico. La técnica era libre y podías hacer lo que te diera la real gana. Empecé pensando, jardín = paraíso. El estado del alma por excelencia. El paraíso es un estado donde encontramos paz y serenidad, donde nos sentimos plenos y podemos fluir sin ningún tipo de impedimentos. Bueno, rellené una libreta entera de pensamientos, fotografías y bocetos a base de manchas y color. Pero antes me di un buen paseo por la naturaleza para coger inspiración. Os dejo por aquí una foto de las cientos que hice. Porque como decía Van Gogh en una de las cartas a su hermano, “Los pintores comprenden la naturaleza y la aman, y nos enseñan a ver” Después del paseo, tenía claro que utilizaría la acuarela para esta primera parte, porque con el agua podía encontrar un universo, podía encontrar la libertad. El agua es vida, es calma, es paz, es también temperamento, es impredecible. Utilizaría poco color para preocuparme más por la intención que me generaba. Además, utilicé el agua del río por donde paseé. Con todo esto hice 6 acuarelas que titulé, El jardín de las emociones. Os dejo 3 de las 6 acuarelas que hice. No os quiero aburrir con tanta foto! Después me puse a pensar en una instalación. Pensé en generar una caja escenario o un camino hacia la luz. Se produciría una metamorfosis y en ese proceso de cambio, ocurrirían transformaciones, mutaciones… la evolución hacia el infinito.

¡Hola! Buenos días... Sí, sí, **es para ti**, que me estás leyendo en este preciso momento. ☀️ Deseo que tu día comience lleno de energía e inspiración, pero ¡ojo!, Primero el desayuno. Que no falte ese buen café o té, y unas tostadas o un cruasán para activar el cuerpo. Y por favor, ¡no te olvides de sonreír después de ese primer bocado! ☕🥐 Ahora sí, ya arranca el día y te están esperando los amigos de **Skool** con los brazos abiertos. *Solo quería sacarte una sonrisa. ¡A por todas hoy!* 😊✨............ AlmaNegra.

Hola mis querido artistazos, Hoy os comparto este dibujo hecho a lápiz con algunos toques de lápices de colores mide 47 x 64 y está inspirado un poco en el infierno de Dante. La verdad es que lo empecé porque me encantan los dibujos a lápiz, pero últimamente me pasa una cosa: ¡comienzo a ver que me aburren (lo sé, soy un ansias, una cansina y una agonias jajajj) Con este retrato me pasó exactamente eso. A mitad del proceso ya no me gustaba nada y, siguiendo mi línea habitual, lo iba a archivar en la carpetita y a otra cosa. Pero de repente me paré y pensé: "Marcela, déjate de vaguerías y termínalo". Y yo misma me contesté: "Buenooooooo, vale" jajaja. El problema es que llegó un punto en el que me bloqueé por completo y no podía avanzar. Se me ocurrió una idea para destrabarlo: decidí simplificar al máximo y marcar solo tres zonas fijas: luz, oscuridad y término medio. Al final, obligarme a terminarlo y buscar otra solución me ha servido para aprender tres cosas mas bien reforzarlas jajja - Cuando un dibujo a lápiz me aburre, es porque me quede pegada en el detalle. Al marcar las tres zonas (luz, sombra y término medio) volví a lo básico y más importante: el volumen. con lo cual cuando no sepa cómo seguir, hay que volve a lo general ( obvio jaja). Dividir todo en solo tres valores me quitó el estrés y presión y vi el mapa mas claro. - .Guardar el dibujo en el cajón no me enseña nada. Terminar un cuadro que ya no me gusta me proporciona mas herramientas que hacer diez dibujos fáciles. Os envio un fuerte abrazo

Chicos me gustaría hacer un zoom hoy sobre las 20:00 o así si os va bien y vernos y hablar un ratico Quien se apunta? Os subiré aquí el enlace