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9 contributions to 內容(content)嘻體
業配的商業效益被嚴重低估?台灣創作者視角的市場分析
短影片時代開啟後,越來越多創業者、品牌主理人 開始投入內容市場,嘗試用社群行銷的方式直接推廣自家產品。 也因此,好像「業配、廣告分潤」這類流量變現方式 在現在的內容生態裡,變得不那麼重要了 ▉台灣的業配價格比起國外,是創作者的天堂? 但如果把時間拉回上一個世代(約 2015–2020) 其實會看到一個有趣、也很關鍵的轉折點 那時候,「網紅」這個詞還有點陌生 以 YouTube 為主要輸出的內容創作者剛開始崛起 在相對保守的台灣社會,願意把「拍網路影片」當成創業的人,非常稀少 只要題材夠有趣、更新頻率穩定,就有機會快速站上某個領域的前排 成為少數被看見、被記住的創作者 但現實是即使在亞洲市場,YouTube 的廣告分潤一直都不算理想 CPM 相比歐美偏低,生活型創作者就算每月破百萬觀看 實際收入往往也追不上一個剛出社會的上班族 📍CPM(每千次廣告曝光的預估收益) CPM ×(營利播放次數 ÷ 1,000)= YouTube 廣告收益 也正是因為這個結構性問題,台灣的創作者比其他市場更早意識到 單靠平台分潤活不下去,品牌合作才是關鍵的現金流 而市場也很快發現,這種透過創作者「長期累積信任感」的推廣方式 比起把預算砸在電視廣告,或是冷冰冰地自己投社群廣告,來得有效得多 在那個階段,創作者第一次站上了談判桌的相對高位 ▉到了現代,純粹的創作者還有什麼優勢? 時間回到現在,進入短影片全面主導的時代 幾乎所有創作者教育、創業論述 都在強調:與其替品牌打工,不如替自己打造產品。 這個方向沒有錯 有產品、系統、社群,確實是更長線、可複製、也更不被平台綁架的模式 但如果回到台灣市場來看,業配依然是一個非常好的變現方式。 不因為台灣市場落後,是結構本身就不一樣 短影片的演算法,讓「信任感」的累積速度變得前所未有地快 而台灣品牌端,相對缺乏成熟的內容團隊與創作者理解 這導致品牌更願意把預算交給「已經能說好故事的人」 而不是把錢全部丟進成效難以預期的廣告後台 於是現在的業配,早就不是單純曝光、掛 Logo、喊口號 而是結合敘事、內容風格、創作者人格的「內容合作」 在這個前提下,只要創作者定位清楚、受眾與品牌契合 即使追蹤數不大,單支合作的報價,依然可以非常漂亮 ▉以我的經驗聊聊 用一個很實際的例子來說 前幾個禮拜,我幫高雄市政府做了一支活動宣傳的短影片 整個製作流程其實非常快,從企劃確認、拍攝到剪輯完成 我幾乎只花了兩天左右的時間,就把整支影片處理完 當然,這很大一部分要歸功於合作窗口非常清楚自己要什麼 也願意完整保留我原本的創作風格,所以製作上幾乎沒有來回拉扯 但即便是在這樣「高效率、低內耗」的狀態下 這次合作的報酬,幾乎就等同於一位上班族兩個月的薪水 (我算是小尾創作者,頭部的帳號一支影片報價到六位數十分常見) 我最想表達的是: 業配並不是退而求其次的選項,而是一個成熟、有效、而且現實的商業模式。 ▉我適合接業配嗎? 不是每一個創作者,都適合走「做產品」這條路 這件事本身完全沒問題 有些人擅長的是洞察、轉譯、說故事、建立信任感 但不一定擅長把知識拆成模組、包裝成課程、或長期維護一個產品與售後系統 如果硬逼自己去「生產品」,反而很容易變成消耗,最後兩邊都沒做好 在這種情況下,業配反而是一條非常合理、也非常成熟的變現路徑。 只要你的內容產出夠穩定,受眾輪廓清楚 而且你的價值觀、語言與風格,能和某一類品牌自然對齊,那本身就已經是極高的商業價值。 老實說相較於從零開始打造產品、處理金流、客服、轉換率、售後,業配變現真的輕鬆得多 你只需要專注在把你原本就擅長、也願意長期輸出的內容,交付到對的品牌手上 ▉但是這是一條相對不穩的道路 當然,我不會把業配講成一條毫無代價的捷徑 它確實有自己的結構性限制 1️⃣ 即使相對輕鬆,它本質上仍然是透過時間、勞力換取價值的變現方式 你還是必須持續產出、投入時間、維持狀態,一旦停止曝光,合作就會慢慢變少 2️⃣ 業配高度仰賴「當下的流量與注意力紅利」 你永遠無法保證,五年後、十年後 平台還在不在、演算法喜不喜歡你、市場是否依然願意用同樣的價格買單 也正因如此,業配很少是終點,它比較像是一段「現金流效率很高的階段」 關鍵從來不是要不要做,而是你能在這段過程中留下什麼 ▉結語 如果你現在是剛起步的創作者 真的不用急著把自己限制在「我一定要做出自己的產品」這條路上 我這一年在群組裡,幫不少創作者一起跟品牌討論合作方式、報價結構、內容形式 他們最常給我的回應就是「幹,怎麼可以賺這麼多?」 不是因為他們突然變成什麼頂流,而是因為當內容穩定、受眾清楚、價值被理解 市場本來就願意為此買單 每個人適合的路本來就不一樣 有人適合慢慢打磨產品,有人適合在內容與合作之間取得平衡
2 likes • Jan 12
每一條路其實都很有意思👀
線上講座 | 三其 SanKi:今晚不教美術 ,來聊聊走過的路
上週五邀請到 三其Sanki 來跟大家分享她一路走來的經歷 原本志願是當學校的美術老師 卻因為想要探索人生不同可能性 當過藝術家、外拍模特、刺青師 最後在內容創作這個領域找到了自己的價值 很多人以為「做內容」是一條直線:找到定位 → 拍片 → 成功 但三其的經驗告訴我們:創作不會是照表操課,而是一場曲折的探索 她一開始沒有明確目標,只是單純把想到的東西拍出來 沒想到,影片卻一次又一次突破百萬(甚至千萬)觀看 過程中,他體驗了所有創作者都會遇到的心境: - 懷疑:我這樣做對嗎? - 掙扎:什麼才是「我想要的樣子」? - 突破:不去糾結「正不正確」,而是一邊嘗試、持續行動 聽完這場講座,我覺得最大的收穫是: 「做內容沒有標準答案,每個人的個性、背景、價值觀都不同 能走得遠的,都是找到屬於自己的一條路」 💡 如果你也在尋找定位或糾結「該怎麼開始」 希望三其的故事能讓你安心:最重要的不是找到正確答案,而是先開始
線上講座 | 三其 SanKi:今晚不教美術 ,來聊聊走過的路
2 likes • Sep '25
好厲害 來學一波 內容很有共鳴
手機電影感學院
這次的線上分享會應該是最認真傳達硬知識的一次 🤣 如果想要做出高質感、品質精美的影像 但是又沒有專業的攝影器材 其實你完全可以使用手機來達到目標 我想聊聊「電影感」到底是什麼 如何做出截然不同的層次 從構圖、光線、運鏡、顏色著手 還有我發現Apple官方都吹到不行的第三方相機app「BlackMagicCam」 可以讓你的手機調整只有相機才能使用的參數設定 拍出別人做不到的攝影效果 這次精華比較長,價值豐富 希望能幫助到大家 👊
手機電影感學院
0 likes • Sep '25
iPhone 13 表示:沒有 Log 可以拍🥲
現在大品牌玩的內容創作遊戲「TV‑network」
回想過去短影片格式還沒出現的時候 大品牌們會製作精美的圖片、設計排版 利用廣告投放、已追蹤者討論的方式維持互動 只要版面漂亮,廣告投放的成本夠,就能把帳號變成一間美術館經營 (真是美好的時代💀) 但現在真正掌握流量的歐美品牌,早就升級到「新媒體模式 TV‑network」 - 一樣有一個乾淨的品牌主帳號,但這只是一個門面 - 真正的主力,是他們團隊底下開的一堆匿名實驗帳號 - 這些帳號沒有品牌名,沒有包袱,只有一個任務:測試什麼格式、什麼敘事、什麼風格會爆 - 一旦某個實驗帳號的影片連續達到成效,他們就直接開一個新頻道 把那個格式量產,讓特定內容變成「節目」來經營 Starbucks 👉 開始聘請內部創作者,派去世界各地拍內容(像是品牌自己的 Vlog 頻道) John Deere 👉 一家農業機具公司,竟然開設「拖拉機內容創作者」職位,年薪 17.5w 美金 Duolingo 👉 原本是一個語言學習 app,但他們的 TikTok 帳號完全變成多個帳號經營 他們不是在養帳號,是在養「節目」 這是新時代的內容戰爭 不再是誰有最多資源,而是誰有最多「測試成本」 不再比誰會拍片,而是誰能快速測出成功的格式,然後複製、放大 但我們個人創作者,不用也不能「跟他們拼數量」 我們只有一個人、一支手機、一點點時間 怎麼對抗這些能養十個帳號、每天測二十支影片的資本巨獸? 我們只能靠這三個優勢: 1️⃣ 風格比格式更重要 AI 和品牌帳號終究會長得一模一樣,都是制式的成功公式 你能脫穎而出的,是: - 真實的故事、情緒的顫動、 - 帶點個性、有點瑕疵但很「活著」的影像。 品牌不能講私事,但你可以 品牌不能犯錯,但你可以讓犯錯變成一集內容 2️⃣ 把自己的帳號當成實驗室,而不是作品展 別再糾結「這支影片會不會丟臉」,因為我們帳號本來就不是門面 你就是你自己的研發部門,你今天可以測試新的 hook,明天新的敘事主題 只要 1/5 支影片有表現,就是你未來的「節目原型」 中一支,就把它拆解、複製、優化,變成穩定的主打內容 3️⃣ 你就是主角,不用培養角色 IP 品牌要花很多資源打造一個虛擬角色、請一個創作者當 spokesperson 但你不用,你就是你,你的日常就是故事 觀眾願意看你,是因為你活得與他們貼近。 如果你已經發現了自己影片中偶爾爆掉的類型、主題或說法方式 不要讓它就這樣沉入大海,那可能就是你第一個「節目雛型」 用你自己的方法,把它變成可持續製作的系列 不用有十支帳號,也不用有一個團隊幫你製作 你只需要一點時間觀察、一次一次重現成效好的影片 就能打出屬於自己的創作策略。
1 like • Jul '25
這解析很 🤯
創作者心態根本是一種修行(分享會預告)
我痛恨成功學 💀 覺得那是不負責任的傳遞莫名膨脹的希望,結果不如意也會怪罪是對自己不夠嚴苛 就像「只要你夠努力,就一定能達到目標」 或是「相信自己就是成功的第一步」 聽到這種話通常我會翻個白眼比中指跑越遠越好 但是在心裡的某個角落 我還是認同,要是想做到什麼事,一定要先培養心態 對自己、目標都有實際的理解 🧙 才能知道要以怎麼樣的心境面對挑戰 像是 - 明明想持續創作,但總是拖延、停更 - 自我懷疑,總是覺得自己做得不夠好,不敢發影片 🫠 - 懷疑自己是不是沒天份,做不出滿意的成效 如果你有以上症狀(?)請放心 這是每個創作者都會經歷的心魔循環 我想在今晚跟你們分享自己怎麼看待「心態」這件事 不是心靈雞湯,而是一路經歷沒人看、流量高峰、倦怠、懷疑、自我重建後,找到的節奏。 如果你也想一起聊聊,晚間 9:00 我們線上見 👇 https://www.skool.com/content-2384/calendar?eid=ad24fcc265c9458fb331bfe32b086265
創作者心態根本是一種修行(分享會預告)
1 like • Jun '25
即便我們都很盡力 我們一群人之中 還是會有人永遠找不到自己 就這樣慢悠悠過完一輩子 (我國小5年級想這種中二的事) 從人類已知用火到今天都是如此 沒有理由我們這年代不是
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Paul Dong
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@paul-dong-6104
我是Paul, 我幫助你透過「熱情」來打造你真正熱愛的生活。

Active 12h ago
Joined Apr 4, 2025
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