Mozaik biraz alan isteyen bir uğraş gibi görünüyor. Ama aslında çoğumuz, elimizde ne varsa onunla başlıyoruz. Benim de yıllarca bir atölyem olmadı. Bu süreçte salondaki masada çalıştım, bir dönem evde küçük bir odayı tamamen mozaiğe ayırabildim. Tatilde sahilde bile mozaik yaptım. Bazen salon sehpasının üzerinde çalıştım, bazen de yere oturup saatlerce taş kestim. Atölyem olduktan sonra bile hep aynı masada çalışmadım; yaptığım işe göre atölyenin farklı köşelerine taşındım. Zamanla şunu fark ettim: Üretmek için büyük bir atölyeden çok, işleri kolaylaştıran küçük pratikler gerekiyor. Mesela benim için küçük bir el süpürgesi vazgeçilmez. Nerede çalışırsam çalışayım, birkaç dakikada tozları ve cam parçalarını toplayabiliyorum. Evde çalışırken taşları genelde bir poşetin ya da kutunun içinde kesiyorum. Ama itiraf edeyim, çoğu zaman etrafı dağıta dağıta çalışanlardanım. 😅 Eskiden saatlerce müzik açardım. Son zamanlarda ise arkaya bir dizi açıyorum. İzlediğim söylenemez, daha çok dinliyorum. Bir de nereye gidersem gideyim zagzagımı yanıma alırım. İlhamın nerede geleceği hiç belli olmuyor. Bu yaz ise uzun zamandır ilk kez neredeyse hiç mozaik yapamıyorum. Tüm gün Ege’yleyim. Akşam da ailemle yazlık sohbetleri derken gün bitiveriyor. Hatta elimdeki nasırlar bile geçmeye başladı. 🥲 Tabii ki özlüyorum. Ama zamana bıraktım. Şu an hayatımın ritmi bu ve tadını çıkarmaya çalışıyorum. Bu paylaşımı bile yaklaşık bir haftadır parça parça yazıyorum. Bir yandan da geçmişte çalıştığım köşelerin fotoğraflarını bulmaya çalıştım. Şimdi sıra sizde. Mozaiğe yer açtığınız köşeyi görelim. Büyük bir atölye de olabilir, mutfak masası da, balkon da, evinizin küçük bir köşesi de Bir fotoğraf paylaşın. Bir de sizi kurtaran küçük pratikleriniz varsa mutlaka yazın. Belki kullandığınız bir düzen, temizlik yöntemi ya da depolama fikri, burada bir başkasının işini kolaylaştırır. 🤍

Bir üyemiz çok güzel bir soru sordu: Smalti kullanırken en önemli tüyonuz ne? Hepimizin zaman içinde geliştirdiği küçük alışkanlıklar, yöntemler ve püf noktaları oluyor. Gelin bunları burada toplayalım. Belki sizin için çok sıradan olan bir bilgi, bir başkasının işini inanılmaz kolaylaştırabilir.

İlham köşesine çok sevdiğim bir isimle başlamak istedim: Jeanne Reynal. Mozaiğe ilk başladığım yıllarda keşfettiğim ilk sanatçılardan biriydi. O zamana kadar mozaiği daha çok geleneksel örnekleriyle tanıyordum. Reynal’in işleri ise bana bu tekniğin ne kadar özgür, deneysel ve sınırsız olabileceğini gösterdi. Sanırım mozaiğe bakış açımı değiştiren ilk isimlerden biri oldu. Hâlâ ara ara dönüp işlerine bakarım; her seferinde yeni bir detay fark ederim. Burada zaman zaman bana ilham veren sanatçıları paylaşmak istiyorum. Hem belki siz de yeni isimler keşfedersiniz, hem de birlikte farklı bakış açıları üzerine konuşuruz. İlk sırada da Jeanne Reynal olsun ♥️ Hazır başlamışken, kendisinden de kısaca bahsedeyim. 1903 yılında New York’ta doğan Jeanne Reynal, 20. yüzyılın en özgün mozaik sanatçılarından biri olarak kabul ediliyor. 1930’lu yıllarda Paris’te Boris Anrep’in yanında mozaik eğitimi aldı ve klasik teknikleri soyut sanatla bir araya getirerek dönemi için oldukça yenilikçi işler üretti. Amacı, kendi sözleriyle, “bu kadim sanat için çağdaş ve taze bir mozaik dili” oluşturmaktı. Amerika’ya döndükten sonra Jackson Pollock, Arshile Gorky, Willem ve Elaine de Kooning gibi Soyut Dışavurumcu sanatçılarla aynı çevrede üretim yaptı; Isamu Noguchi ile de ortak çalışmalar gerçekleştirdi. 1959 yılında eşi ressam Thomas Sills ile birlikte Türkiye, Yunanistan, İtalya ve Rusya’yı kapsayan bir yolculuğa çıkarak mozaik sanatı üzerine araştırmalar yaptı. Farklı kültürlerden ve dönemlerden beslenmesi, eserlerindeki özgür yaklaşımın önemli kaynaklarından biri oldu. Bence Jeanne Reynal’in en etkileyici yanı, mozaiğin sadece figüratif olmak zorunda olmadığını göstermesi. Taşlarla da son derece modern, cesur ve özgün bir anlatım dili kurulabileceğini kanıtlayan sanatçılardan biri.

Mozaik yapmaya başlamak istiyor ama nereden başlayacağınızı bilmiyorsanız, bu eğitim tam size göre. Bu kursta önce işin temelini birlikte kuruyoruz. Mozaik tarihinden Roma mozaiklerinin temel prensiplerine, kullanılan alet ve malzemelerden taş kesim tekniklerine kadar tüm temel konuları adım adım ele alıyoruz. Ardından antik bir Roma mozaiğinin çiçek detayını baştan sona birlikte uygulayarak ilk projemizi tamamlıyoruz. Amacım size tek bir mozaik yaptırmak değil; kursun sonunda kendi projelerinizi tasarlayıp üretebileceğiniz sağlam bir temel oluşturmak. Bu eğitimde neler var? 🍅 24 ders ⏱️ Yaklaşık 130 dakika video içerik 📚 Mozaik tarihi ve temel teorik bilgiler 🛠️ Alet ve malzeme rehberi ✂️ Taş kesim teknikleri 🏛️ Roma mozaiklerinin temel tasarım prensipleri 📄 İndirilebilir desen, şablon ve kaynaklar 🎨 Baştan sona uygulamalı proje Bu eğitim, Studio Pomodoro’da paylaşacağım online eğitim serisinin ilk adımı. Keyifli dersler! 🍅