PLANOS
Gran Plano general: Entra todo el paisaje con o sin personajes. Puede tener una angulación en el plano pero siempre en el concepto que abarca todo. El contexto es el protagonista.
Plano General: es como el anterior pero el personaje es el sujeto y no el contexto.
Plano conjunto: Es como el plano general pero con dos o mas personajes en donde estos siguen siendo el foco y el fondo o paisaje es el contexto.
Plano entero: Muy usado en films donde no era común el travelling y la cámara estaba fija. Por lo tanto tomaba a los personajes desde el suelo hasta por encima de las cabezas.
Plano americano: Toma al personaje desde un poco mas arriba de las rodillas. Muy usado en western del oeste, de allí su nombre.
Plano medio: Es una toma desde la cintura o un poco mas arriba desde el pecho. Claro que puede ser fijo o con movimiento de cámara.
Primer plano: es donde te muestra el rostro del personaje. Desde los hombros hasta la cabeza.
Primerisimo primer plano: Mas cerrado aun que el primer plano, abarca desde la barbilla hasta la frente. Puede cerrarse mas hasta los ojos o mostrar los labios para sugerir un secreto o susurro por ejemplo. Pero eso ya es un plano detalle.
Plano detalle: Como su titulo lo dice es mostrar un detalle, puede ser un objeto o varios pero en un acercamiento extraordinario. Puede ser una parte del cuerpo o la cara del personaje, desde una gota cayendo hasta el pestañar de un ojo.
PLANOS ANGULADOS
Plano picado: Toma de arriba hacia abajo, reduce al personaje o lo disminuye degradando la acción del sujeto.
Plano contrapicado: Es de abajo hacia arriba, resalta al personaje o lo subraya para destacar.
Plano cenital: Justo desde arriba perpendicular al piso. Son raros de encontrar con desplazamiento. Lo más común es el personaje de cúbito en el suelo y la cámara lo toma en plano cenital.
Plano Nadir: El ángulo opuesto al cenital de abajo hacia arriba perpendicular.
Plano partido: Cuando hay dos tomas o mas en pantalla compartida.
Plano subjetivo: Muestra lo que ve el personaje. Generalmente con viñetas para remarcar la vista por medio de algo o alguien como una mita telescópica, una rendija, binoculares, mirilla de puerta, etc
Plano imposible: Es un tipo de plano que solo se podría filmar desde un lugar imposible. Por ejemplo desde dentro de un maletero, o desde el interior de un frasco o valija, un ejemplo típico es cuando abren la heladera y se filma desde el interior y la toma termina cuando cierra la puerta del refrigerador.
Plano aberrante u holandés: Es cuando el plano se toma inclinado hacia la derecha o izquierda. Puede sumar o no plano angulado. Es para denostar inestabilitad.
Cuadro dentro del cuadro: Es cuando el plano contiene una abertura donde la acción transcurre. El ejemplo clásico es cuando el plano toma a una puerta o ventana por donde se desarrolla un segundo plano. Puede ser un plano fijo o con travelling, pero ese es el tema siguiente.
MOVIMIENTOS DE CAMARA
Panoramica: Es el desplazamiento de la cámara de derecha a izquierda o de arriba abajo o diagonal y viceversa, pero con la cámara fija, sin desplazamiento. Es como mover la cabeza para cualquier lugar estando quieto en un punto fijo.
Travelling: Puede ser hacia adelante o atrás o en un trayecto lineal. Tambien no tan lineal siendo cámara en mano. También puede ser con un dolly de tipo rieles o grúa. O bien un steadycam para desplazarse a pie.
Zoom: Es un travelling óptico.
Efecto vértigo: Es la combinación del zoom y el travelling. Si la cámara va hacia adelante el zoom retrocede al mismo tiempo para dejar en foco lo que en apariencia esta siempre a la misma distancia.
Cámara en mano: Es básicamente dejar que el movimiento natural de enfocar con cámara con el pulso habitual de una mano. Así se consiguen tomas indie o del tipo caseras. Genera una complicidad con el espectador dando la sensación que esta inmerso en la acción de la escena.
Barrido: Es una panorámica rápida. Generalmente para dar dinamismo entre dos planos en una sola toma. También se puede usar para hacer un corte entre tomas.
Plano secuencia: Es una secuencia larga en que la cámara no corta la acción y va siguiendo a los personajes u objetos sin efectuar cortes. Todo en una toma. Tiene que ser muy elaborada y planeada para que todo lo que el director quiere que se vea quede coordinado con el desplazamiento de los actores u objetos que componen la escena. Ejemplos La soga de Alfred Hitchcock, hecha en un solo plano secuencia. Igual que El Arca Rusa que si se rodo en una sola toma real en digital en el plano secuencia mas largo de la Historia.
Generalmente tienen edición y son muy trabajados para que producto final de la toma secuencia quede perfecto, como en este ejemplo:
Otros directores que son maestros del plano secuencia son Alfonso Cuarón, Brian De Palma, Orson Welles, Quentin Tarantino, Stanley Kubrick, Alejandro González Iñárritu y puede seguir la lista.