Mujeres preciosas: Hasta anoche me di cuenta que ayer fue el Día Mundial de las Escritoras. Pero como nosotras lo podemos celebrar todos los días, yo les quiero compartir hoy la inspiración y el ejemplo de Alaide Foppa, una poeta catalano-guatemalteca a la que hoy hemos tenido muy presente en Guate, porque el domingo asesinaron a otro miembro de su familia: Juan Francisco Solórzano Foppa, abogado ejemplar en la lucha contra los poderes ocultos del narco-estado. Hoy fue su entierro. Así, en este día en el que conmemoramos la revolución de 1944, homenajeamos el linaje de esta familia comprometida con el cuidado de la vida y la justicia social. Alaíde Foppa nació el 3 de diciembre de 1914 en Barcelona, con un destino tan brillante como trágico. Vivió unos años en Argentina, y pasó su adolescencia en Italia, país de origen de su padre. También estuvo un tiempo en Guatemala, donde obtuvo la ciudadanía a través de su marido. Por cuestiones políticas, debió exiliarse a México por un tiempo. Allí trabajó como profesora en la Facultad de Filosofía y Letras, a cargo de la cátedra de Literatura Italiana. Apoyó fervientemente los movimientos feministas; fundó la revista FEM y colaboró por distintos medios contra la represión de la mujer. En la década del 70, reflejó la profunda tristeza por la muerte de sus hijos y su marido en una serie de poemas muy conmovedores. Al regresar de su exilio, en 1980, fue secuestrada y nunca volvieron a verla. Su labor como poeta comenzó quizás en Italia, donde también realizó sus estudios universitarios. Entre sus poemarios más destacados se encuentran "La sin Ventura", "Aunque es de noche" y "Elogio de mi cuerpo". De este último podemos apreciar "El corazón" y "Las manos". También incursionó en la crítica de arte, promoviendo el trabajo de jóvenes artistas, y en la traducción de poesía francesa e italiana. Acá el poema que dedicó a sus hijos: Mis hijos - Alaíde Foppa Cinco hijos tengo: cinco, como los dedos de mi mano, como mis cinco sentidos,

Acá les comparto el enlace, para las que no pudieron estar de forma sincrónica. Y así podamos seguir unidas en la frecuencia siempre vibrante en el cosmos de Tai Chi Chuan: https://www.skool.com/multiverso-de-autoras-6204/classroom/540dc3cb?md=050cdf28b0424285806efa1679b961ef ¿Qué les pareció la clase de hoy? Las leo en los comentarios

Acá les comparto el enlace: https://www.skool.com/multiverso-de-autoras-6204/classroom/540dc3cb?md=41d2eb94fcf244b098c22169d28c9d78 Y será un gran gusto leerlas sobre sus vivencias durante la práctica, en los comentarios

Sudamos mucho en esta clase de Tai Chi Chuan, ¿verdad @Sildy mishell Gomez y @Calixta Gabriel Xiquin ? Por acá les compartimos el enlace a la grabación para quienes no pudieron estar de forma sincrónica y van a practicar después: https://www.skool.com/multiverso-de-autoras-6204/classroom/540dc3cb?md=0498a952859f409c9862f71950c1e4c6 Déjennos por acá sus comentarios respecto a cómo se sintieron antes y después de practicar los ejercicios de esta clase, ¿vale?

“La soledad de la escritura es una soledad sin la que el escribir no se produce, o se fragmenta exangüe de buscar qué seguir escribiendo. Se desangra, el autor deja de reconocerlo. Y, ante todo, nunca debe dictarse a secretaria alguna, por hábil que sea, y, en esta fase, nunca hay que dar a leer lo escrito a un editor. Alrededor de la persona que escribe libros siempre debe haber una separación de los demás. Es una soledad. Es la soledad del autor, la del escribir. Para empezar, uno se pregunta qué es ese silencio que lo rodea. (…) Esta soledad real del cuerpo se convierte en la, inviolable, del escribir. Raramente daba a leer mis libros a esos amantes. Las mujeres no deben hacer leer a sus amantes los libros que escriben. Cuando terminaba un capítulo, lo escondía. (…) también hay que esconder a los amantes el amor del marido. El mío nunca ha sido sustituido. Lo sé, todos los días de mi vida. (…) Hasta ahora nunca he podido, pero nunca, de verdad, o en tal caso debería remontarme lejos… nunca he podido empezar un libro sin terminarlo. Nunca he hecho un libro que no fuera ya una razón de ser mientras se escribía, y eso, sea el libro que sea. Y en todas partes. En todas las estaciones. Descubrí esta pasión aquí en las Yvelines, en esta casa. Por fin tenía una casa donde esconderme para escribir libros. Quería vivir en esta casa. ¿Para hacer qué? Empezó así, como una broma. Quizás escribir, me dije, podría. (…) Eso hace salvaje la escritura. Se acerca a un salvajismo anterior a la vida. Y siempre lo reconocemos, es el de los bosques, tan antiguo como el tiempo. El del miedo a todo, distinto e inseparable de la vida misma. Uno se encarniza. No se puede escribir sin la fuerza del cuerpo. Para abordar la escritura hay que ser más fuerte que uno mismo, hay que ser más fuerte que lo que se escribe.“ Marguerite Duras (1914-1996) fue una destacada novelista, dramaturga y cineasta francesa nacida en Gia Định, Indochina (actual Vietnam). Su obra, profundamente autobiográfica, exploró el deseo, la memoria y los traumas coloniales. Alcanzó fama mundial con su novela [El amante] (1984), galardonada con el [Premio Goncourt].