Hola a todos, a la hora de fotografiar vuestras obras, como lo hacéis? Yo suelo pintar en mi garage con luz artificial, y las obras antes las subía al patio con luz natural y les hacía la foto con trípode al cual fijaba mi teléfono móvil, ahora en el mismo garage, cera de la puerta, es una puerta de 3 metros, la abro para que entre luz y cuelgo la obra en la pared que suele dar la luz y hago lo mismo con el trípode, pero después para recortar solo lo que es la obra y que no se vea nada más que lo que es el cuadro, las paso canutas... Como soléis hacerlo vosotros?? Os leo...

2 versión de una primera más natural. A petición de @Marcela Morales subí las fotos otras que hice para que don Pimpón no pierda los pelos y Manolito se acabe la comida. En fin que las fotos no son lo mío y por eso me cuesta tanto subir algo potable Estas no me gustan porque se ven cosas raras pero bueno.

https://ranm.es/2026/06/manuel-perez-gomez-pastrana-ganador-del-vi-certamen-de-pintura-de-la-ranme/ Quería compartir con vosotros una alegría que me hace especial ilusión. He sido galardonado con el Premio de Pintura de la Real Academia Nacional de Medicina de España por mi retrato de Alexander Fleming. Más allá del premio en sí, lo valoro como un reconocimiento al trabajo constante, a las horas de estudio y a la perseverancia que todos sabemos que requiere este oficio. Por eso también quería agradecer a esta comunidad y a Maseda, porque formar parte de un entorno donde se comparte conocimiento, experiencia y motivación ayuda a seguir avanzando. Seguimos aprendiendo, pintando y trabajando. ¡A por el siguiente reto!

Hola artistas! Como os comenté y en tanto sigo con mi serie de Mujeres Reales, tengo un compromiso con un cuadro grande de resina que espero afrontar este verano. Así que, en medio, he hecho una prueba porque hacía bastante tiempo que no trabajaba con resina. Sobre lienzo de 50*60.

Hola mis querido artistazos, Hoy os comparto este dibujo hecho a lápiz con algunos toques de lápices de colores mide 47 x 64 y está inspirado un poco en el infierno de Dante. La verdad es que lo empecé porque me encantan los dibujos a lápiz, pero últimamente me pasa una cosa: ¡comienzo a ver que me aburren (lo sé, soy un ansias, una cansina y una agonias jajajj) Con este retrato me pasó exactamente eso. A mitad del proceso ya no me gustaba nada y, siguiendo mi línea habitual, lo iba a archivar en la carpetita y a otra cosa. Pero de repente me paré y pensé: "Marcela, déjate de vaguerías y termínalo". Y yo misma me contesté: "Buenooooooo, vale" jajaja. El problema es que llegó un punto en el que me bloqueé por completo y no podía avanzar. Se me ocurrió una idea para destrabarlo: decidí simplificar al máximo y marcar solo tres zonas fijas: luz, oscuridad y término medio. Al final, obligarme a terminarlo y buscar otra solución me ha servido para aprender tres cosas mas bien reforzarlas jajja - Cuando un dibujo a lápiz me aburre, es porque me quede pegada en el detalle. Al marcar las tres zonas (luz, sombra y término medio) volví a lo básico y más importante: el volumen. con lo cual cuando no sepa cómo seguir, hay que volve a lo general ( obvio jaja). Dividir todo en solo tres valores me quitó el estrés y presión y vi el mapa mas claro. - .Guardar el dibujo en el cajón no me enseña nada. Terminar un cuadro que ya no me gusta me proporciona mas herramientas que hacer diez dibujos fáciles. Os envio un fuerte abrazo