最近聽完《B等生》第 167 集〈你需要近乎暴力的執行力〉，AC 回答了我提出的三個問題：如果沒有產品，內容策略是什麼？沒有明確的定位，創作該從哪裡出發？以及如果要做長內容，到底需不需要準備逐字稿？聽完之後，得到很多啟發，也讓我重新思考自己經營個人品牌的初衷。 首先，關於沒有產品時該如何制定內容策略，AC 提到，如果還沒有自己的產品，那當然就是先去打造產品。至於內容創作層面，講白一點，就只是鏡頭在拍你的生活呈現出來的樣子而已，並沒有這麼多複雜的策略，也不需要。就像一開始 AC 做 Podcast，就只是單純記錄生活，分享他當下在做的每一個專案、傳遞他個人的見解觀點，隨著時間堆疊出自己的影響力；而這種影響力是真正能夠造成用戶行為轉變的，不只是短暫的多巴胺刺激。 聽完之後，帶給我的一些啟發是：如果沒有產品，當然就是先去打造產品，但你可以同步把生活記錄下來，分享你正在進行與打造的專案、從某本書學習到的見解，或是生活上的體悟之類的。把人生當成一個長期的英雄旅程來經營，認真去生活並且分享出來，長期下來便能夠慢慢堆疊出真正個人品牌的護城河，而且是誰也拿不走、無法被取代的珍貴資產。至於那些已經存留在腦袋裡面的內容策略、品牌策略諸如此類，就讓它存放在大腦的軍火庫當中，需要的時候再拿出來用就好，不用一開始就把事情想得太複雜。 接著，關於沒有明確定位，創作該從哪裡出發，AC 提到，很多人會認為創作一定要是做自己有熱情的事情，兩者是互相綁定的。這對了一半，但有熱情的事情並不是在頭腦當中想一想就會蹦出來的，而是我們必須先選定一個有興趣的賽道去做，然後狠狠換到失敗之後，還願意爬起來，持續檢討、優化、迭代，然後再繼續執行。 就像是做內容創作，可能一開始並沒有那麼擅長去設計內容、拍攝、剪輯，但持續堅持做下去，總會有一支內容突出被看見，慢慢掌握到媒體操作的能力，這也都是持續努力、檢討優化所帶來的結果。到這種時候，人們通常會逐漸愛上這個能夠不斷獲得正向回饋的過程，並稱之為熱情。 我認為要找到熱情和談戀愛的概念其實蠻相像的。世界上並沒有完全適合的兩個人，一定都是兩個不同的人互相遷就、包容，長期磨合下來，才能夠找到一個相處舒適的平衡點，並稱之為愛。像熱情或愛這種珍貴的東西，就越是需要時間和努力才有辦法獲得。 另外，AC 提到之所以很多人會陷入定位的陷阱，認為一定要找到一個很明確的利基定位，可能是被商業上的認知所誤導了。如果只是把個人品牌當成一個漏斗，吸引精準流量、促成轉換造成購買，或許可以賺到錢，但長久下來可能會感到很空虛，不知道自己做內容的意義為何。 我覺得這也沒有不好，有些人經營所謂的個人品牌真的就只是為了要賺錢。但我想 AC 想要傳達給我們的是去培養自己對於品牌的終局思維，思考 5 到 10 年後自己想要去營造什麼樣的影響力、傳承什麼東西，而不只是作為漏斗的一部分用來賺錢而已。 回歸到自己的品牌本身，我想「異數」這一個品牌想要傳達的，就是希望更多人可以意識到，人生不僅僅是遵循社會的體制步入職場過著日復一日的生活，而是能夠透過這個時代的槓桿來打造自己想要的人生。也希望透過自己的內容，可以更多地去傳遞這樣的訊息，啟發更多的人。 如同 AC 所說的，我也不希望自己的內容單純只是為了賺錢，而是希望能夠堆疊、累積出一個屬於自己的影響力，正向影響他人，這才是更有意義的事情；讓自己本身就能夠成為一個產品，成為自己獨一無二的利基定位。 「異數」在原書所定義的內涵，就是指那些超乎平凡、追求卓越的人。之所以把它當成我的品牌名，除了希望可以透過將自己帶入這樣的身分，來推動自己持續追求卓越、變成更好的人，也希望可以藉此啟發他人，成為自己人生當中所定義的「異數」，勇敢跨出舒適圈，擺脫思維上的束縛，去追逐自己理想版本的人生。 最後，關於長內容究竟要不要準備逐字稿，AC 提醒了我，應該更多回歸到第一性原理來思考事情的本質。他提到：「Life first, content later」，應該要先想辦法活出自己想要的生活，而內容就只是單純把這些過程記錄下來而已；「Community first, branding later」，聚集一群和你有一樣價值觀、理念的人，大家聚在一起互相交流討論，branding 則是後來自然長出來的東西而已。 就像 AC 在大學時期，其實就有自行籌辦類似交流會的活動，聚集理念相近的創業者朋友，每週開 Google Meet 在線上交流討論自我提升等內容；而「B等生」這個平台，就只是為了延續這樣的文化而促成的一個品牌。 至於做長內容到底要不要準備逐字稿，AC 的回覆是說根本不需要生成逐字稿、背稿，這些形式都是過去在體制內長期被灌輸的概念。如果你真正做過一件事，並且記憶夠深刻的話，根本不需要用背的，也能很自然地講出來。在創業與商業的世界裡，大多時候也都是隨時調用腦中既有的知識，來應對當下的狀況。

Raise and Rise 台中 Mastermind 活動很快開始 (12:00準時） 幾個重點注意： 1. 今天變冷了，可以帶一件薄外套 2. 記得要帶跑鞋，還有你習慣的運動服 3. 帶一支筆，現場講者都很強可以做筆記 See you soon ✊🏾 詳細時間地點資訊在這裡

給所有有參加 11 月 10 號 Mastermind 的OMA夥伴： 當天的Dress Code 直接穿可以跑步的衣服來就好 （你們懂 MAFIA 的風格） 如果想在下午的分享會 穿帥一點可以另外帶運動服 分享會結束後會有 10 分鐘換裝 可以帶：水壺、跑鞋、一支筆 盡量輕裝出席，貴重物品請自行保管 我們會輕鬆跑 可以照著自己節奏配速 如果身體有任何不舒服直接告訴工作人員 Run Club 的重點是讓大家一起完成挑戰 如果你會參加 可以在下面給我一個 “🥷🏾” 到時候見

上禮拜假日回高雄，參加了一場很有趣的創作者聚會！ 這次活動主要是透過「給自己的三個關鍵字」，來重新認識自己，並找出個人品牌的定位。 其實一開始並沒有打算參加，但因為最近在創作上遇到了一些瓶頸，也一直被大家給予的回饋困擾，所以後來還是決定給自己一個機會，試著從不同的角度，看看能不能找到一些突破的方向。 原本以為這場聚會，只是讓我們練習如何觀察、認識內在的自己。 但沒想到，這個過程反而讓我重新思考了自己一直以來的創作，以及我真正想透過作品傳達的感受。 在活動中，我給了自己三個關鍵字： 「安靜、舒服、柔和」 其中一個環節，是讓我們透過拍照，去呈現屬於自己的品牌關鍵字。 而當我拍完照片，回過頭重新觀看時，才突然發現，原來自己一直以來，都在大自然中尋找著某種平靜的感受。 這也讓我聯想到最近在創作上，經常收到的一種相似回饋： 「你的作品感覺平平的，沒有什麼特別吸睛的亮點。」 剛開始聽到其實有點挫折，畢竟我也希望自己的作品能夠讓人眼睛為之一亮。 但當我重新思考這件事時，突然發現了一件很有趣的事情。 在這個大家都想盡辦法吸引目光、抓住注意力的時代，我好像反而一直在做相反的事情。 畫那些平淡的、不起眼的，甚至有點無趣，卻很安靜的石頭。 因為我總覺得，生活周遭已經充滿太多聲音、資訊與各種刺激。 或許我們需要的，不是更多的絢爛奪目，而是一個能夠讓自己靜下來，重新感受自身的空間與時刻。 所以當有人覺得我的作品「平平的」，現在的我反而開始覺得，這或許正是我一直想透過繪畫傳達的感受。 而這次活動帶給我最大的收穫，並不只是找到三個代表自己的關鍵字，而是開始意識到： 比起自己正在畫什麼，更應該去思考的是，為什麼而畫，以及希望透過作品帶給別人什麼樣的感受。 也因為這樣，讓我對未來的創作方向有了不同的想像。 很謝謝這次活動，讓原本只是抱著來玩玩看的心態的我，意外獲得了一次重新認識自己的機會。 也很開心能認識其他不同領域的創作者，聽見大家各自不同的想法與故事！🥹✨

超級感謝今天來工作坊的大家！！ 從 @Adam Chamberlayn 的分享、大家的提問，我自己也收穫好多 從品牌、如何克服拍攝環境限制、如何把關鍵字轉化成影像，很多都是我也有跟我的疑問。 最讓我驚喜的是大家的成果發表！ 本來想說 B” Mafia 裡面很多黑衣人，會不會最後大家的 mood board 都充滿黑黑的元素 😆 沒想到大家的成果都真的有自己關鍵字的樣子！ 最後分享今天大家的作品！ 大家可以留言猜猜哪一張是誰做的 😆 @Chiu Saraa @Johnny Chen @Eric Hsu @Eliya Chang @Pin Nian Chen @Hunterrr Chen @Lyra Kuo （也要超級感謝 @Yuria Fukuda 幫我主持，我主持的話應該尷尬到不行哈哈哈哈）